<p class='article-text'>على مسرح المجمع الثقافي في قلب العاصمة الثقافية أبوظبي، عاشت النساء، مساء أول من أمس، ليلة استثنائية بقيت في الوجدان، مع الإطلاقة الأولى لمبادرة "رياحيات" الثقافية، التي أُقيمت تزامناً مع يوم المرأة الإماراتية، احتفاءً بإنجازاتها ومسيرتها ودورها في المجتمع.</p><p class='article-text'>فمنذ اللحظة الأولى، تحولت القاعة إلى فضاءٍ من الطرب والفرح والحنين، جمع النساء حصرياً حول الأغنية العربية الأصيلة، في أمسية "من صنع النساء وللنساء" أطلقتها شركة Highways Arabia بشراكة مؤسِّستيها سناء القزي وكالين ناصيف، لتكون أولى تجاربهما مع حدثٍ جماهيري مفتوح، ومساراً جديداً نقلتا فيه خبرتهما في صناعة القصص من الشاشة إلى المسرح، فصنعتا تجربةً حيّة جمعت الأصالة بالمتعة وجعلت الجمهور جزءاً من الحكاية.</p><p class='article-text'>وقادت الأمسية الفنانة التونسية لمياء الرياحي، مؤسِّسة أول نادٍ نسائي للغناء في العالم العربي، التي أحيت الحفل بمشاركة "كورال العرب" وموسيقيين مقيمين في الإمارة، فصُنعت الليلة على مسرح أبوظبي وبمشاركة مواهبها في آنٍ واحد.</p><p class='article-text'>وافتتح الحفل قسم الأطفال في "كورال العرب" بأداء النشيد الوطني الإماراتي، وضم هذا القسم أطفالاً وأطفالاً من ذوي الاحتياجات الخاصة، في لحظةٍ حملت معاني الانتماء والإصرار معاً، ومنحت الأمسية بُعداً إنسانياً منذ لحظاتها الأولى.</p><p class='article-text'>جسدت "رياحيات" في عرضها الأول في مدينة أبوظبي رغبة سناء القزي في أن تُقدَّم، من قلب المدينة، تجربةٌ تجمع الثقافة بالترفيه على تماسٍ مباشر مع الجمهور، بعد النجاح الذي حققته تجربة لمياء الرياحي الأصلية في تونس ومصر.</p><p class='article-text'>وجاءت الليلة تزامناً مع يوم المرأة الإماراتية تقديراً لما تقدمه دولة الإمارات من دعمٍ وتمكينٍ للمرأة الإماراتية ولكل امرأةٍ تعيش على أرضها.</p><p class='article-text'>وكانت القزي قد لفتت إلى أن المرأة تستحق أن تخوض تجارب ثقافية وفنية تجمعها وتتيح لها أن تغني وتفرح وتعبّر عن نفسها بعيداً من أدوارها وضغوطها اليومية، وهو ما تحقّق في مساحةٍ آمنة ومريحة للتعبير.</p><p class='article-text'>وبالنسبة إلى لمياء الرياحي، لم تكن الليلة للاحتفال فحسب، بل "تقديراً لمسيرة المرأة وإنجازاتها ودورها في بناء المجتمع"، إذ قالت: "كامرأةٍ عربية وفنانة، يسعدني أن أكون جزءاً من هذا الاحتفاء في هذا اليوم بالتحديد".</p><p class='article-text'>وحملت هذه الانطلاقة رمزية خاصة لدى سناء القزي وكالين ناصيف، فكانت رسالة امتنان ورد جميل لإمارة أبوظبي التي احتضنتهما ومنحتهما أولى فرصهما المهنية، ورسالة أملٍ وفرح من النساء إلى النساء، واحتفاءً بما تمثله المرأة من قوةٍ وإبداعٍ وقدرةٍ على الاستمرار وصناعة المستقبل.</p><p class='article-text'>تميّزت الأمسية بأنها نمط فني تشاركي، لم يكن فيه الفنان وحده صاحب اللحظة الفنية، بل انفتح الباب أمام الجمهور ليكون جزءاً من التجربة، إيماناً من لمياء بأن الموسيقى ليست فقط ما نسمعه بل ما نعيشه ونشاركه — فجاءت الليلة ترفيهية واستشفائية في آنٍ واحد، ساعدت الحاضرات على التخلص من الطاقات السلبية، في مساحةٍ شعرت فيها كل امرأة أنها تستطيع أن تغني وتشارك من دون أحكامٍ أو حواجز.</p><p class='article-text'>وتنقل برنامج الحفل بين روائع كبار الفنانين العرب — من وردة وعبدالحليم حافظ إلى أم كلثوم وحسين الجسمي، وسميرة سعيد وماجدة الرومي وصولاً إلى ناظم الغزالي ـ في برنامجٍ جمع أغاني تراثية من مختلف البلدان العربية، بما واكب التنوع الفني والثقافي الذي يميز جمهور الإمارات.</p><p class='article-text'>فكانت الأغنية الواحدة كفيلة بأن تجمع أجيالاً مختلفة، وأن تجعل نساءً لا يعرفن بعضهن يغنين في اللحظة نفسها كأن بينهن تاريخاً مشتركاً، لتؤكد "رياحيات" أن التجربة الثقافية العربية الأصيلة يمكن أن تكون معاصرةً وممتعةً وقريبة، عابرةً للأجيال والثقافات.</p><p class='article-text'>وعلى الرغم من أن المبادرة تقودها النساء، فقد آمن بها رجال كثيرون، وفي مقدمتهم الدكتور أحمد عبدالستار، مؤسس ومدير "كورال العرب" والمدير الموسيقي للعرض، بما عكس أن قيادة المرأة لا تعني العمل بمعزلٍ عن محيطها، بل قدرتها على بناء مجتمع يؤمن برؤيتها ويساند نجاحها.</p><p class='article-text'>واختُتمت الليلة وسط تفاعل كبير وتصفيق حار، لتكون "رياحيات" بدايةً لمشروعٍ يسعى إلى الاستمرار والنمو في دولٍ أخرى، مع الحفاظ على جوهره القائم على الطرب والمشاركة واحتضان أصواتٍ نسائية متنوعة.</p><p class='article-text'>وبناء ثقة وعلاقة طويلة الأمد مع الجمهور تنمو من نسخة إلى أخرى. فقد كانت أمسية فنية في ظاهرها، لكنها في جوهرها مساحة شعرت فيها المرأة أنها حاضرة ومسموعة وقادرة على التعبير عن نفسها بحرية وفرح، وليلة من العمر لن تنسى.</p>

«رياحيات» تطلق مساحة للغناء والاحتفاء بالمرأة

<p class='article-text'>لم تعد الأغنية التي تنساب بهدوء في ردهة فندق، أو قائمة الموسيقى التي ترافق زبائن مقهى، أو المقطوعات التي تبثها صالة رياضية أثناء التمارين، مجرد تفصيل في المشهد أو خلفية مجانية للتجربة التجارية.</p><p class='article-text'>فاعتباراً من الأول من ديسمبر 2026، تدخل هذه الاستخدامات في الإمارات مرحلة تنظيمية جديدة، تعترف بالموسيقى باعتبارها مصنفاً إبداعياً له أصحاب حقوق وقيمة اقتصادية، حين تستخدم في نشاط تجاري.</p><p class='article-text'>هذا التطور جاء مع إطلاق وزارة الاقتصاد والسياحة «دليل الإدارة الجماعية في الموسيقى»، بموجب القرار الوزاري رقم 136 لسنة 2026، لتنظيم تحصيل وإدارة حقوق المؤلف والحقوق المجاورة في قطاع الموسيقى.</p><p class='article-text'>واضعة بذلك إطاراً يشمل طيفاً واسعاً من الأنشطة التي تستخدم الموسيقى، بدءاً من المطاعم والمقاهي والفنادق ومراكز التسوق، وصولاً إلى شركات الطيران والمحطات الإذاعية، والحفلات والفعاليات.</p><p class='article-text'>وتبدأ الإمارات بهذه الخطوة مرحلة يصبح فيها للموسيقى اقتصاد أكثر وضوحاً، يستطيع من خلاله الملحن والمؤلف والمغني والعازف والمنتج الحصول على حصة من القيمة التي يصنعها عمله خارج منصات البيع والبث الرقمي.</p><h2>منظومة أوسع</h2><p class='article-text'>من جهته، رحب الفنان الإماراتي إبراهيم جمعة بالخطوة الجديدة لتنظيم حقوق الموسيقيين والمبدعين، معتبراً أن أهميتها تكمن في إيجاد جهة مسؤولة عن حفظ حقوق الفنان الإماراتي، سواء أكان مؤلفاً أم ملحناً أم مطرباً، داخل الدولة وخارجها.</p><p class='article-text'>وأكد لـ«البيان»، أن حماية الحقوق لا ينبغي أن تكون سوى جزء من منظومة أوسع للنهوض بالموسيقى الإماراتية، داعياً إلى إنشاء مؤسسة وطنية للإنتاج تتبنى المواهب، وتدعم المطربين والملحنين، وتنتج الأغنية الوطنية، إلى جانب الاهتمام بتوثيق الفنون الشعبية وإنشاء أرشيف سمعي وبصري متكامل للتراث الإماراتي.</p><p class='article-text'>وأوضح جمعة أن «القرار مهم، وأنا هنا أتحدث عن عوائده على الفنان الإماراتي، كما غيره، وعن حقوق المؤلف والملحن والمطرب. لدينا أغانٍ إماراتية تغنى وتستخدم في الدولة وخارجها.</p><p class='article-text'>وبالتالي يجب أن تكون هناك جهة مسؤولة عن متابعة حقوق أصحاب هذه الأعمال وحمايتها، المؤلف والملحن والمطرب لهم حقوق، ومن الضروري أن تكون هناك آلية واضحة تضمن وصول هذه الحقوق إليهم».<br></p><h2>التصنيف المهني</h2><p class='article-text'>وأشار إلى أهمية وجود جهة تتولى إدارة هذه الحقوق، ما سيحدث فارقاً بالنسبة لقطاع الموسيقي عموماً، وقال: «الأغنية عندما تستخدم في المقاهي أو مراكز التسوق أو غيرها من الأماكن، لا ينبغي أن يكون ذلك منفصلاً عن حقوق أصحاب العمل، لذلك أرى أن تنظيم هذه المسألة خطوة جيدة، لأنها تعطي الفنان حقه، وتؤكد أن للعمل الفني قيمة وحقوقاً يجب الحفاظ عليها».</p><p class='article-text'>وتابع جمعة: «هذا القرار يقتضي أن يكون هناك نوع من التصنيف المهني للفنان، سواء أكان ملحناً أم مؤلفاً أم مطرباً، بحيث يأخذ في الاعتبار خبرته وتاريخه وأعماله ومستواه الفني.</p><p class='article-text'>وأن تكون هناك معايير واضحة لذلك»، لافتاً إلى أن حماية الحقوق لا تكتمل من دون مؤسسة وطنية للإنتاج الفني، تتبنى المواهب الحقيقية، فلدينا مطربون جيدون جداً، وأصوات ممتازة، ومؤلفون وملحنون على مستوى عالٍ، لكن بعض هؤلاء لا يمتلكون الإمكانات المالية التي تتيح لهم إنتاج أعمالهم».<br></p><h2>عائد مباشر</h2><p class='article-text'>وفي تأكيد لأهميته، قال الفنان والمنتج حبيب الياسي: إن «القرار الجديد المتعلق بتنظيم حقوق استخدام الموسيقى يمثل خطوة مهمة وفي توقيت مناسب، لما يوفره من حماية أكبر لحقوق الفنانين والمبدعين، ويضمن حصولهم على مردود مادي مقابل استخدام أعمالهم الموسيقية في مختلف الأنشطة والمنصات».</p><p class='article-text'>وأضاف: «يتحمل الفنان تكاليف إنتاج أعماله وأغانيه، في الوقت الذي تنتشر فيه هذه الأعمال على نطاق واسع، سواء عبر وسائل التواصل الاجتماعي أم المحطات الإذاعية أم المطاعم والمقاهي وغيرها من الأماكن التي تستخدم الموسيقى بصورة مستمرة، من دون أن يحقق في كثير من الحالات عائداً مباشراً من هذا الاستخدام».</p><p class='article-text'>وتابع: «التنظيم الجديد يجعل التعامل مع الأعمال الموسيقية أكثر وضوحاً من الناحية القانونية، ويمنح الفنان حقه في الاستفادة من انتشار أعماله»، موضحاً «أن انتشار الأغنية أمر إيجابي ومطلوب.</p><p class='article-text'>لكن من المهم في الوقت نفسه أن يعود جزء من القيمة التي يحققها هذا الانتشار إلى صاحب العمل نفسه»، مشيراً إلى أن «القرار يعزز حماية الملكية الفكرية والحقوق الفنية، ويؤسس لمرحلة أكثر تنظيماً في التعامل مع الموسيقى باعتبارها نتاجاً إبداعياً يمتلك قيمة اقتصادية، وليس مجرد محتوى يمكن استخدامه من دون مقابل».</p><p class='article-text'>وفيما توقع أن «تسهم الخطوة بصورة ملموسة في توفير مصادر دخل إضافية للفنانين والعاملين في المجال الموسيقي، إلى جانب دورها في الحد من سرقة الأعمال أو استخدامها واستغلالها تجارياً من دون حفظ حقوق أصحابها».</p><p class='article-text'>اعتبر أن مثل هذه الإجراءات من شأنها أن تشجع الفنان على مواصلة الإنتاج والاستثمار في أعمال جديدة، في ظل وجود منظومة قانونية توفر له قدراً أكبر من الحماية، وتضمن أن يقترن انتشار أعماله بحفظ حقوقه المادية والفكرية.<br></p><h2>تعزيز الحماية</h2><p class='article-text'>وفي سياق موازٍ، أكد الفنان محمد عبد العظيم أن القرار الجديد الخاص بتنظيم حقوق استخدام الموسيقى في دولة الإمارات يمثل خطوة مهمة ليس على مستوى الدولة فقط، وإنما على مستوى المنطقة العربية عموماً، لما يؤسسه من حماية أكبر للحقوق الفكرية والمادية للعاملين في القطاع الموسيقي، ويوفر أساساً أكثر تنظيماً لنمو الصناعة مستقبلاً.</p><p class='article-text'>وقال: «إن أهمية الخطوة تكمن بصورة خاصة في انتقال مسألة حقوق الموسيقى من الإطار النظري إلى التطبيق العملي، مشيراً إلى أن إحدى المشكلات التي واجهت صناعة الموسيقى في العالم العربي تمثلت في غياب مثل هذه الأنظمة في بعض الدول، أو وجودها من دون تطبيق فعال في دول أخرى».</p><p class='article-text'>وأضاف: «ما يبعث على التفاؤل في التجربة الإماراتية هو أن القرارات التي يتم الإعلان عنها تتجه عادة إلى التنفيذ على أرض الواقع»، موضحاً أن «تطبيق نظام بهذا الحجم قد يواجه في بدايته بعض التحديات، لكن الأهم هو إطلاقه والبدء في تطبيقه، ثم تطويره استناداً إلى التجربة العملية».</p><p class='article-text'>وقال: «إن أي منظومة جديدة بهذا الحجم تحتاج إلى وقت حتى تتضح آلياتها وتعالج التفاصيل التي قد تظهر أثناء التنفيذ، لتصل في النهاية إلى الصورة الأكثر فاعلية.</p><p class='article-text'>ولكن من المؤكد أن البدء بتنظيم عملية استخدام الموسيقى في المنشآت والأنشطة المختلفة من شأنه أن يوفر حماية أكبر لأصحاب الأعمال الموسيقية، ويحد من استخدامها تجارياً من دون مقابل أو من دون حفظ حقوق أصحابها، وهو ما يسهم في ترسيخ مفهوم أن الموسيقى ملكية فكرية وأصل إبداعي له قيمة اقتصادية».</p><p class='article-text'>وأوضح عبد العظيم: «أن الأثر المنتظر لا يقتصر على تحصيل الحقوق، وإنما يمتد إلى تطوير القطاع الموسيقي نفسه، خصوصاً إذا أعيد توظيف جزء من العوائد والموارد المتأتية من المنظومة في دعم الإنتاج الموسيقي وتنمية المواهب وتعزيز البنية المهنية للقطاع».</p><p class='article-text'>مؤكداً أن «الإمارات تمتلك سجلاً واضحاً في تطوير قطاعات مختلفة عبر بناء التشريعات والبنية التنظيمية المناسبة لها، والتجربة السياحية تشكل مثالاً على قدرة الدولة على تحويل القطاعات التي تستهدفها إلى مجالات أكثر تنافسية وحضوراً عالمياً».</p><h2>ريادة إماراتية</h2><p class='article-text'>وفي الصدد ذاته، رأت الفنانة راقية ناصر أن القرار يمثل واحدة من محطات ريادة الإمارات في تبني أفضل المعايير العالمية في التعامل مع حقوق الملكية الفكرية، لافتة إلى أن لذلك مردوده على ثقة المبدعين بالبيئة الإبداعية الإماراتية، وكذلك على القطاع الموسيقي نفسه.</p><p class='article-text'>وقالت: «بالنسبة إلى صناعة الموسيقى، تحمل الخطوة دلالة تتجاوز الإيراد المالي المباشر؛ فالعمل الموسيقي قد يستمع إليه آلاف المرات يومياً في أماكن تجارية من دون أن تكون هناك دائماً آلية عملية واحدة تسمح لصاحب الحق بتتبع هذا الاستخدام والحصول على نصيبه منه.</p><p class='article-text'>لذا، فإن النظام الجديد يعزز التعامل مع الموسيقى بوصفها عملاً إبداعياً ذا قيمة فعلية، ويتيح انتقال العوائد إلى الفنانين وشركات التسجيل والمؤلفين الذين تقوم تجارب تجارية عدة على أعمالهم».</p><p class='article-text'>وأضافت: «في المطعم، تؤثر الموسيقى في الأجواء، وفي الفندق تدخل في تصميم تجربة الضيف، وفي صالة الرياضة تصبح جزءاً من إيقاع النشاط، بينما تمثل في الإذاعة والتلفزيون عنصراً مباشراً في المحتوى.</p><p class='article-text'>وهنا تقوم الفلسفة التي تقف خلف أنظمة الإدارة الجماعية للحقوق: المنشأة لا تضطر إلى التفاوض بصورة منفردة مع آلاف الملحنين والمؤلفين والمنتجين والمغنين.</p><p class='article-text'>وإنما تتولى جهة إدارة جماعية مرخصة تحصيل الحقوق نيابة عن أصحابها ثم توزيعها عليهم وفق الأنظمة المعتمدة، وبهذا المعنى لا يتعلق النظام الجديد بإضافة رسم تجاري، وإنما بإقامة حلقة مالية كانت غائبة أو محدودة بين من يصنع الموسيقى ومن يستخدمها لتحقيق قيمة تجارية».</p>

مبدعون لـ«البيان»: «دليل الإدارة الجماعية» حماية لحقوق الفنان

الإمارات تحول الموسيقى إلى أصل اقتصادي يدعم الإبداع

<p class='article-text'>في خطوة تهدف إلى إعادة صياغة السرد الفني والشعري في العوالم الرقمية، أطلق الشاعر والسينمائي الإماراتي مسعود أمر الله منصة رقمية جديدة على موقع «يوتيوب» تحمل اسم «هِجرة». وتمثل المنصة صوتاً جماعياً للإبداع الإماراتي والعربي في زمن الذكاء الاصطناعي، حيث تسعى لخلق مساحة يهاجر فيها الفن عبر الزمن والذاكرة، لتصل بين الصمت والصوت، وبين الإنسان والتقنية.</p><p class='article-text'>وتضم القناة فضاءات إبداعية متنوعة، تشمل قسم «الأفلام القصيرة» الذي يحول ومضات الذاكرة إلى حكايات مشهدية تنعكس في بوح إنساني أنيق، وقسم «شعر» حيث تُنفث القصيدة في صور ومشاعر بصرية.</p><p class='article-text'>كما تفرد المنصة مساحة لـ «المقتبسات» من الذاكرة والروايات الشفاهية والمخيلة الجمعية، إلى جانب قسم «الموسيقى» الذي يعيد تخيل الكلمات والمقامات بأصوات رقمية تولّد إحساساً ناعماً.</p><h2>شعراء وفنانون</h2><p class='article-text'>ويستعين مسعود بمجموعة كبيرة من الشعراء والفنانين والموسيقيين والرسامين في الإمارات مستوحياً من نصوصهم وأعمالهم مادته الفنية.</p><p class='article-text'>ولا تتوقف الرحلة عند هذا الحد، بل تمتد لتشمل أقساماً لـ «الصور» التي تسعى لاستعادة كادر وحيد من الزمن لخلق أفق من الاحتمالات، و«الفنون البصرية» التي تمزج الضوء باللون والمساحات المظلمة، وصولاً إلى «المشاهد الصوتية» بهدف اعادة الاعتبار للصوت كنتاج أول للحياة عبر مقتطفات طبيعية وتسجيلية.</p><p class='article-text'>ترفع المنصة شعار «أنسنة الذكاء الاصطناعي»، متخذة من الإبداع رسالة تؤكد أن هذا الذكاء ليس بديلاً عن الإنسان، بل هو نافذة جديدة يرى منها الإنسان الفن في زمن مختلف.</p><h2>سفر نحو معنى جديد</h2><p class='article-text'>وحول دلالات اختيار الاسم «هجرة»، قال مسعود أمر الله في تصريح خاص لـ «البيان»: «الهجرة في الأصل تعني الانتقال من مكان إلى آخر، غالباً من ضيق إلى سعة، أو من حال إلى حال. ورغم أن جذرها يحمل أيضاً معنى الترك والانفصال، إلا أنها ليست هروباً، بل سفرٌ نحو معنى جديد».</p><p class='article-text'>وأضاف أمر الله: «في ذاكرتنا المحلية وثقافتنا الإماراتية، الهجرة ليست مجرد حركة جغرافية، بل حركة وجدانية، فهجرة الغوص كانت رحلة نحو القيمة رغم التعب والشوق، وهجرة البدو بحثاً عن الماء والكلأ تمثل صورة حية عن التكيف والتجدد. إنها دورة حياة متكررة تمثل التحول والاستمرارية، وبهذا المعنى، فإن الكلمة إماراتية جداً في جوهرها ومضمونها لتجذرها في تجارب المكان».</p><h2>هجرة نحو الداخل</h2><p class='article-text'>وعن البعد الرمزي للمنصة، أوضح أمر الله أن «هِجرة» تمثل انتقال الفن الإماراتي من شكله التقليدي إلى الإبداع الحديث عبر تقنيات الذكاء الاصطناعي، مضيفاً: «هي عبور من الماضي إلى المستقبل، وملتقى لمبدعين يرحلون من مناطقهم الصغيرة نحو مساحة رقمية مشتركة تجمع الشعر، الفيلم، الأغنية، والفن التشكيلي. يمكن القول إنها صرخة ثقافية للنزوح إلى الثقافة الداخلية بعد سنوات من التغريب، وهي هجرة معاكسة إلى الأصل، وهي تجسد الحرية والانطلاق وترك المألوف نحو المجهول، تماماً كما يفعل المبدع الإماراتي حين يعبر».</p><h2>هوية بصرية من أفق الخليج</h2><p class='article-text'>وتنعكس فلسفة المنصة في هويتها البصرية؛ حيث اقتصر الشعار على كلمة «هِجرة» بخط عربي حديث وانسيابي، وكأن الحروف ذاتها تهاجر من الظلام إلى الضوء، في جو شاعري رمزي يوحي بالتحول الداخلي بعيداً عن الصخب التقني. واعتمدت المنصة اللون «الفيروزي» المائل للأزرق البحري، والمستوحى من أفق الخليج العربي ليرمز إلى الصفاء، مع خلفية داكنة فحمية تبرز توهج اللون، ولمسة ضوء خفيفة تحت حرف «الهاء» توحي بلحظة الوعي ونقطة الوصول.</p><p class='article-text'>وتمثل «هِجرة» التي يمكن متابعة محتواها عبر الرابط (https://www.youtube.com/@Hijra.Studio) فضاءً مفتوحاً لصناع الأفلام، والشعراء، والرسامين، لابتكار رؤى جديدة تلتقي فيها لغة العصر الرقمي بروح الإنسان والمكان الإماراتي.</p>

أطلق منصة «هِجرة» الثقافية على اليوتيوب

مسعود أمر الله: أسعى إلى أنسنة الذكاء الاصطناعي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت مؤسسة فرجان دبي أغنية جديدة للأطفال بعنوان «حوي دبي» عبر منصاتها الرقمية وقناتها الرسمية على موقع يوتيوب، احتفاءً بمشروع «حوي دبي» الذي يهدف إلى إعادة إحياء روح الفريج الإماراتي التقليدي بأسلوب عصري يعزز الترابط المجتمعي، ويجمع أفراد المجتمع في مساحات عامة نابضة بالحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتسلّط الأغنية الضوء على «حوي ند الشبا»، أولى مراحل مشروع «حوي دبي»، والذي تم افتتاحه، ليصبح وجهة مجتمعية تجمع أهالي المنطقة في مختلف الفعاليات والأنشطة والمناسبات الاجتماعية، وتعزز التواصل بين أفراد المجتمع بمختلف فئاته العمرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاء إطلاق الأغنية في أجواء احتفالية شهدها «حوي ند الشبا»، حيث جرى توزيع المثلجات «الآيس كريم» على الأطفال، فيما استمتع الزوار من الكبار بالقهوة الإماراتية في «الدكان» و«اليلسة»، في أجواء عائلية عكست روح الألفة والموروث والتواصل ضمن سعي المشروع إلى ترسيخ ذلك بين أفراد المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت علياء الشملان، مدير مؤسسة فرجان دبي، إن إطلاق الأغنية يأتي في إطار الجهود المستمرة لتعزيز الهوية الوطنية والقيم المجتمعية لدى الأطفال والأسر، مشيرة إلى أن المشروع نجح خلال الأشهر الستة الماضية في ترسيخ مكانته كوجهة مجتمعية تجمع الأهالي وتوفر لهم مساحة للتواصل والتفاعل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «تعمل مؤسسة فرجان دبي على تفعيل مساحات «حوي دبي» عبر تقديم برامج وفعاليات مجتمعية متنوعة تستهدف مختلف الفئات العمرية، وتسهم في جمع الجيران والأسر في بيئة تعزز التواصل والتقارب بين أفراد المجتمع. </div></p><p class='article-text'>ويُعد الترابط المجتمعي من أبرز القيم التي تربت عليها العائلات الإماراتية، ومن المهم أن نواصل ترسيخ هذه القيم في نفوس الأجيال الجديدة من خلال مبادرات وأنشطة تعكس روح الفريج الإماراتي الأصيل».</p><p class='article-text'>وأكدت الشملان أن المشروع يهدف إلى توفير مساحات عامة تلبي احتياجات العائلات وتستضيف تجمعاتهم واحتفالاتهم ومناسباتهم المختلفة، وقالت: «نريد أن يكون «حوي دبي» مكاناً يجمع الكبار والصغار والجيران في أجواء مريحة تعزز التواصل الإنساني، وتدعم العلاقات الاجتماعية التي تميز مجتمع دبي».</p>

«حوي دبي».. أغنية للأطفال تغذي قيم المجتمع

<p class='article-text'><div data-empty="false">مع حلول عيد الأضحى المبارك تتزين دبي بألوان الجمال والفرح والإبداع، كما هي حالها دوماً، إذ تتحول كل أنظار العالم نحو «دانة الدنيا» في مثل هذه المناسبات، لتتابع ما تحتضنه من حفلات وعروض فنية يطل من خلالها مجموعة من أبرز نجوم الفن والغناء العربي في مشهد يعكس مكانة دبي وجهةً للاحتفال وصناعة الترفيه.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/27/5203432.jpg" alt="آدم" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>آدم</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، يحيي النجم اللبناني «آدم»، أحد أبرز الفنانين في العالم العربي أمسية رائعة تستضيفها «دبي أوبرا» اليوم (28 مايو)، حيث يقدّم مجموعة من أغنياته المميّزة بطابعها الفريد الذي يجمع بين الأنغام العربية الكلاسيكية وموسيقى «البوب» المعاصرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشتهر «آدم» بصوته القويّ والرائع وكلمات أغنياته وألحانها التي رسّخت حضوره في عالم الموسيقى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">منذ انطلاق مسيرته الفنية وهو في الرابعة عشرة من عمره أطلق الكثير من الأغنيات الناجحة، مثل «يا حلو» و«حدا عارف عنها شي» والكثير غيرهما من الأعمال التي جمعته بأبرز الملحنين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جمهور دبي على موعد مع أمسيةٍ تحتفي بروح الثقافة والفنون السودانية، مع إحياء طه سليمان، أحد أبرز نجوم الغناء في السودان، حفله المباشر على مسرح «ذا أجندا» في مدينة دبي للإعلام غداً ( 29 مايو).</div></p><p class='article-text'>يشتهر سليمان برهافة وعذوبة صوته، وبأسلوبه الفنيّ المميز الذي يمزج بسلاسةٍ بين الألحان السودانية التقليدية والإيقاعات الأفرو-عربية المعاصرة، ما أكسبه شهرةً واسعة في أوساط محبّي الفنون من مختلف الأجيال.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">يؤدّي طه في حفله مجموعةً من أشهر أغنياته المتميّزة بطابعها الحيويّ وتشكيلتها الموسيقية التي تتجاوز الحدود. وسيستمتع الحضور خلال الحفل بكلمات غنية بالمشاعر، مع فنانٍ يحافظ على جذوره الثقافية، ويضفي عليها لمسةً موسيقيةً عصرية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/27/5203431.jpg" alt=" ماجد المهندس " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> ماجد المهندس </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ويحيي الفنان ماجد المهندس غداً على مسرح «كوكا كولا أرينا» حفلاً فنياً احتفاءً بعيد الأضحى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">نجم الغناء العربي الذي يحمل لقب «مهندس الأغنية العربية» يشتهر بصوته العذب وكلمات أغنياته الحالمة وحضوره المسرحي الآسر، وهي سمات جعلته يأسر قلوب محبيه منذ عقود في جميع أنحاء العالم. </div></p><p class='article-text'>ويقدم المهندس خلال الحفل باقة متنوعة من أجمل وأحدث أعماله، من بينها «أنا بلياك» و«تحبك روحي» و«على مودك» و«الفاتنة» و«خذ عيوني» والكثير غيرها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويجمع هذا الحفل بين الألحان الخالدة والفن الراقي والصوت الرائع الذي يُعد من أكثر الأصوات شهرةً في المنطقة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/27/5203430.jpg" alt=" عروض تراثية تنشر الفرح " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> عروض تراثية تنشر الفرح </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">عروض تراثية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتواصل أبرز الفرق الإماراتية تقديم الموسيقى والعروض التراثية والفنية التي تُجسد التقاليد العريقة لدولة الإمارات العربية المتحدة، ما ينشر الحيوية والفرح على مسارح داخلية في 13 مركز تسوّق في دبي، حتى 30 مايو الجاري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتؤدي فرقتا «العيالة» و«الحربية» عروضها المميّزة التي تجمع بين إيقاعات الطبول التقليدية والأناشيد والأشعار المغنّاة والحركات المتمايلة المتناسقة، في «ابن بطوطة مول» و«سيركل مول» و«ند الشبا مول» و«ذا أوتليت فيليدج» و«بلوواترز» و«الخوانيج ووك» و«نخلة جميرا» و«سيتي ووك» و«مول الإمارات» ومراكز تسوّق «سيتي سنتر».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/27/5203428.jpg" alt=" «دبي أوبرا» تقدم أمسية باليه عالمية السبت " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> «دبي أوبرا» تقدم أمسية باليه عالمية السبت </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحتضن «دبي أوبرا» أمسية باليه راقصة عالمية المستوى السبت (30 مايو)، تحتفي بالراقص الأسطورة «إيفان فاسيليف» الذي يُعد أحد أبرز الشخصيات المؤثرة في فنّ الباليه الحديث في العالم، وتشكل إطلالته هذه المحطة الأخيرة في مسيرة حياته الفنية. </div></p><p class='article-text'>يحمل هذا العرض عنوان «ألكسندريت غالا»، ويجمع نخبةً من أبرز الراقصين من فرقٍ عالمية شهيرة، من بينها «مسرح بولشوي» و«فرقة مسرح لا سكالا للباليه» و«فرقة باليه باريس أوبرا» و«فرقة الباليه الوطنية الهولندية»، إلى جانب راقصين عالميين من روسيا.</p>

العيد في دبي.. وجهات تتألق بالنجوم والفنون

<p class='article-text'>البيان</p><p class='article-text'>أعلنت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» عن تنظيم سلسلة من البرامج الترفيهية والتجارب المعرفية المستلهمة من الموروث الإماراتي، احتفاء بعيد الأضحى المبارك. ويأتي ذلك في إطار مسؤوليات الهيئة ودعمها لحملة «العيد في دبي»، التي تندرج تحت مظلة موسم «الوُلفة»، المبادرة الهادفة إلى توطيد الروابط الأسرية والاحتفاء بالمناسبات المجتمعية والثقافية الإماراتية، بما يسهم في إحياء الموروث المحلي وترسيخ قيم التواصل والكرم والتكاتف، وتعزيز روح المودة والتقارب بين أفراد المجتمع.</p><p class='article-text'>واحتفاءً بهذه المناسبة، أطلقت «دبي للثقافة» بالتعاون مع مؤسسة «فرجان دبي» عبر منصات التواصل الاجتماعي، أغنية «عطونا عيدية» المستوحاة من التراث المحلي، والتي تعود بحلة جديدة من خلال ڤيديو رسوم متحركة من إنتاج مجموعة (HBKA)، يجسد الأجواء الاحتفالية وجوهر «موسم «الوُلفة»، ويستحضر تفاصيل الاحتفال داخل الأسرة الإماراتية بأسلوب بصري معاصر يحمل ملامح الحنين والدفء. وتهدف الأغنية، التي قدمها الفنان محمد المازم خلال فترة التسعينيات، إلى تعريف الأجيال الجديدة بعادات العيد وتقاليده، وتعزيز ارتباطهم بالهوية الوطنية بأسلوب إبداعي متفرد. وتُعد الأغنية واحدة من أبرز الأعمال الفنية المرتبطة بهذه الأجواء في الذاكرة المجتمعية. وقدم النسخة الجديدة من الأغنية كل من غميلة الكتبي، وعمار الشحي، وهيا الشامسي، وعنود الشامسي، وفارس فيروز، وروز، تحت إشراف إبراهيم العبيدلي، فيما حمل العمل بصمات المخرج عبدالرحمن المريسي، وتولى أحمد الرضوان التوزيع الموسيقي، بإشراف عام من إبراهيم المياحي.</p><p class='article-text'>وعلى مدار أيام العيد من 28 مايو إلى 31 مايو، سيقدم متحف الشندغة، أكبر متحف تراثي في الإمارات، لزواره برنامجاً حافلاً بالأنشطة التراثية المستوحاة من العادات والتقاليد الأصيلة، ومن أهمها ورشة «قهوة العيد»، التي تقدم تجربة ترحيبية تعكس أجواء المجالس الإماراتية وما يرتبط بها من قيم الكرم والتواصل، إلى جانب «مسار العيدية»، الذي يربط بين بيوت المتحف وأجنحته، ما يتيح للزوار استكشاف تقاليد العيد بأسلوب تفاعلي معاصر.</p><p class='article-text'>في حين يستضيف مركز الزوار مجموعة من الورش الفنية، من أبرزها ورشة «الحياكة على الصور» المستلهمة من معالم المتحف، وورشة تصميم «ثوب العيد» المستوحاة من الأزياء الإماراتية التقليدية، إضافة إلى تجربة صناعة «محفظة العيدية» باستخدام النقش على الجلد. كما يحتضن المتحف عرض «العيالة».</p><p class='article-text'>من جهة أخرى، سيكون زوّار متحف الاتحاد على موعد مع ورش عائلية، وهما «أسرتي وسنعي» و«اصنع حقيبتك الثقافية» من 27 مايو إلى 29 مايو، إلى جانب الجولات الإرشادية التي تتيح للزوار استكشاف أرشيف المتحف الغني، وما يتضمنه من محطات تسرد قصة نشأة الاتحاد ودلالاته الوطنية، وتوثق مسيرة تأسيس دولة الإمارات العربية المتحدة وإرثها وهويتها الوطنية. كما يستضيف حي الفهيدي التاريخي وقرية حتا التراثية مجموعة من العروض الفنية التي تقدمها عدد من الفرق الشعبية.</p><p class='article-text'>أما مكتبات دبي العامة فقد أعدّت باقة متنوعة من الفعاليات الإبداعية والتعليمية الهادفة إلى إدخال البهجة إلى نفوس الأطفال والعائلات، حيث تنظم مكتبة الطوار سلسلة من الورش التدريبية، من بينها فعالية «مجسم خروف العيد»، التي تمنح الأطفال فرصة تصميم مجسمات مبتكرة باستخدام الألوان والأقطان والأوراق الملونة، وفعالية «بوبكورن العيد» المخصصة لتزيين أكياس العيدية بلمسات فنية متنوعة، إضافة إلى ورشة «صندوق العيدية» الهادفة إلى تشجيع الصغار على تزيين الصناديق الخشبية بالألوان والملصقات، إلى جانب فعالية «تزيين أكياس العيدية» المخصصة للأطفال، تتيح لهم تصميم وتزيين أكياس العيد بألوانهم ولمساتهم الخاصة باستخدام الملصقات والألوان والزينة المتنوعة.</p><p class='article-text'>وستشهد مكتبة حتا العامة تنظيم مجموعة من الأنشطة الخاصة بالأطفال والأمهات، من بينها جلسة إعداد «البيتيفور» و«كعك العيد»، وكذلك فعالية «مُعَطَّرتنا في العيد»، التي تتضمن صب الجبس وتشكيل صوانٍ ومباخر خاصة بالمناسبة، وورشة «حصّالة العيد»، التي تتيح للأطفال تصميم حصالات مبتكرة باستخدام خامات متنوعة، بينما ستقدم مكتبة هور العنز، فعالية «قصة خروف العيد وبطاقات التهنئة»، التي تجمع بين القراءة التفاعلية وتدريب الأطفال على تصميم بطاقات تهنئة خاصة بالعيد. كما تستضيف مكتبة أم سقيم العامة ورشة فنية لصناعة بطاقات المعايدة اليدوية، وتنظم مكتبة المنخول العامة ورشة «خروف العيد الحرفي»، التي تقدم تجربة فنية لصناعة مجسمات زخرفية مستوحاة من أجواء المناسبة باستخدام خامات وتقنيات متنوعة، ضمن أجواء مليئة بالمرح والفرح.</p>

«دبي للثقافة» تحتفي بعيد الأضحى بتجارب إبداعية نبضها التراث

<p class='article-text'>  د. لطيفة عبدالله الحمادي</p><p class='article-text'><div data-empty="false">* طقوس تربوية تعلم الطفل قيم الكرم والمشاركة والانتماء كما أنها تكشف عن علاقة وثيقة بين الطفل والبيئة التي ينتمي إليها</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن الطفولة ليست مجرد مرحلة بيولوجية في عمر الإنسان، بل هي اللحظة التي تتشكل فيها اللغة الأولى للروح، وتنبثق فيها بذور الوعي بالعالم. وفي المجتمعات التقليدية لم تكن هذه اللغة الأولى تُكتب في الكتب، بل كانت تُغنّى في البيوت والساحات. ومن هنا تنبع أهمية أغاني الأطفال الشعبية في الثقافة الإماراتية؛ بوصفها نصوصاً شفوية صغيرة في حجمها، لكنها عميقة في أثرها الثقافي والتربوي. فهي ليست مجرد أهازيج للمرح أو التسلية، بل تمثل شكلاً من أشكال التربية غير الرسمية التي أسهمت في تشكيل وعي الطفل اللغوي والانفعالي والاجتماعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد أدرك الدارسون للثقافة الشعبية منذ وقت مبكر أن النص الشعبي لا يمكن قراءته قراءة جمالية خالصة؛ إذ إنه في جوهره وثيقة ثقافية تعكس رؤية المجتمع للحياة والإنسان. وفي هذا السياق يشير الناقد الثقافي ريموند وليامز إلى أن الثقافة الشعبية: «ليست مجرد تعبير فني، بل هي شكل من أشكال تنظيم الخبرة الإنسانية داخل المجتمع». ومن هذا المنظور يمكن النظر إلى أغاني الأطفال الشعبية في الإمارات بوصفها جزءاً من منظومة ثقافية تربوية أنتجها المجتمع عبر تجربته التاريخية الطويلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تبدأ هذه التجربة منذ اللحظة الأولى في حياة الطفل، عبر ما يُعرف بأغاني المهاواة أو أغاني المهد. ففي هذه اللحظة الحميمة بين الأم وطفلها يتشكل أول لقاء للطفل مع اللغة والإيقاع. تقول إحدى المهاواة الإماراتية:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«هو هو يا الهادي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">محمد ساكن الوادي»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقوم هذا النص على تكرار صوتي بسيط يسبق المعنى الدلالي؛ فالطفل لا يتلقى الكلمات بوصفها مفاهيم لغوية، بل بوصفها إيقاعاً يلامس حواسه الأولى. ويذهب بعض الباحثين في أدب الطفل إلى أن الطفل يتعلم اللغة عبر الإيقاع قبل أن يدرك معناها. ولذلك فإن التكرار الصوتي في مثل هذه الأغاني يؤدي وظيفة تعليمية أساسية؛ إذ يرسخ الوحدات الصوتية في الذاكرة السمعية، ويؤسس لما يمكن تسميته بالحس اللغوي المبكر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن اللافت أن هذه الأغاني على بساطتها تحمل أيضاً بعداً وجدانياً عميقاً؛ ففي كثير من الأحيان تتداخل فيها إشارات دينية تمنح الطفل إحساساً بالطمأنينة والسكينة، كما في قول الأم:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«لا إله إلا الله</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">محمد رسول الله»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن تكرار هذه العبارات لا يقدم خطاباً تعليمياً مباشراً، بل يرسخ في ذاكرة الطفل مفردات دينية أساسية ضمن تجربة عاطفية يغلب عليها الحنان والأمان. وهنا تتجلى إحدى أهم خصائص النص الشعبي؛ إذ ينقل القيم والمعاني عبر الإيقاع والوجدان لا عبر التلقين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإذا كانت أغاني المهد تمثل البداية الأولى للتعلم اللغوي والانفعالي، فإن أغاني الألعاب تكشف عن بعد اجتماعي أكثر وضوحاً. ففي ساحات اللعب التي كانت تنتشر في أحياء الفريج الإماراتي، لم يكن الغناء مجرد خلفية صوتية للمرح، بل كان جزءاً من بنية اللعبة نفسها. ومن الأهازيج التي يرددها الأطفال في بعض الألعاب الشعبية:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«خوصة بوصة يا النبوصة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مرينا على عريب»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تتميز هذه النصوص ببنية إيقاعية بسيطة تعتمد على التكرار والتنغيم، وهو ما يجعلها سهلة الحفظ والتداول. غير أن أهميتها لا تقف عند حدود الجانب الموسيقي؛ إذ تؤدي الأغنية وظيفة تنظيمية داخل اللعبة؛ حيث تضبط إيقاع الحركة الجماعية وتنسق أدوار اللاعبين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد لاحظ الباحثون في ثقافة الطفل أن اللعب الجماعي المصحوب بالغناء يمثل شكلاً من أشكال التنشئة الاجتماعية المبكرة؛ فالطفل يتعلم من خلاله احترام الدور، والالتزام بقواعد اللعبة، والتعاون مع الآخرين، وبعبارة أخرى يتحول اللعب إلى تجربة اجتماعية يتدرب فيها الطفل على الانتماء إلى الجماعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإذا تأملنا هذه النصوص الغنائية القصيرة من منظور النقد الثقافي، سنجد أنها تمثل ما يمكن تسميته (بنية تربوية كامنة) داخل الثقافة الشعبية؛ فالمجتمع هنا لا يلقن الطفل القيم بصورة مباشرة، بل يبنيها داخل تجربة جمالية ممتعة، وكأن الأغنية الشعبية تمارس وظيفة المدرسة، لكن بلغة الإيقاع والخيال. وهذا ما يجعل أثرها أكثر رسوخاً في الذاكرة؛ لأن ما يُكتسب عبر الفرح يبقى في النفس أطول مما يُكتسب عبر التلقين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يقتصر حضور القيم الاجتماعية في أغاني الألعاب، بل يمتد أيضاً إلى أغاني المناسبات الشعبية التي يشارك فيها الأطفال، مثل أغاني (حق الليلة) في ليلة النصف من شعبان، ففي هذه المناسبة يردد الأطفال وهم يجوبون بيوت الفريج:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«عطونا الله يعطيكم</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بيت مكة يودّيكم»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في هذا النص الشعبي البسيط تتجلى بنية رمزية لافتة؛ إذ يجمع بين الطلب والدعاء في صيغة واحدة؛ فالطفل يطلب الحلوى، لكنه في الوقت نفسه يمنح أهل البيت دعاء بالخير والبركة. وهكذا تتحول الأغنية إلى وسيلة لغرس قيم العطاء والتواصل الاجتماعي في إطار احتفالي مفعم بالفرح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد أشار عالم الاجتماع إميل دوركايم إلى أن الطقوس الجماعية تؤدي دوراً محورياً في ترسيخ القيم الاجتماعية؛ لأنها تمنح السلوك معناه داخل الجماعة. ومن هذا المنظور يمكن فهم أغاني المناسبات الشعبية بوصفها طقوساً تربوية غير رسمية، يتعلم الطفل من خلالها قيم الكرم والمشاركة والانتماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن زاوية أخرى تكشف أغاني الأطفال الشعبية عن علاقة وثيقة بين الطفل والبيئة التي ينتمي إليها؛ ففي كثير من هذه النصوص تحضر عناصر الطبيعة المحلية مثل: المطر والنخل والنجوم... ومن الأغاني التي يرددها الأطفال عند نزول المطر:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«طاح المطر بيد الله</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الله يخلي عبدالله»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن هذا النص البسيط لا يصف ظاهرة طبيعية فحسب، بل يعبر عن رؤية ثقافية ترى في المطر رمزاً للخير والبركة، ومن خلال تكرار هذه العبارة يتعلم الطفل أن الطبيعة جزء من نظام كوني، يمنح الحياة معناها واستمرارها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تظهر في بعض الأغاني إشارات إلى عناصر البيئة المحلية مثل: النخل والفريج والبيوت التقليدية، وهو ما يسهم في بناء علاقة وجدانية بين الطفل والمكان. وقد أشار الأنثروبولوجي كلود ليفي-ستروس إلى أن النصوص الشعبية تشكل: «خرائط رمزية للبيئة التي يعيش فيها الإنسان». ومن هنا يمكن القول إن أغاني الأطفال الشعبية في الإمارات أسهمت في تشكيل وعي مكاني مبكر لدى الطفل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولعل كثيراً من أبناء الجيل الذي نشأ في الأحياء الإماراتية القديمة ما زالوا يتذكرون تلك اللحظات التي كان الغناء فيها جزءاً من لعبة المساء في الفريج؛ حيث تمتزج أصوات الأطفال بالحركة والضحك، فيتحول اللعب إلى تجربة إنسانية مشتركة تصوغ ذاكرة الطفولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن قراءة هذه النصوص في ضوء النقد الثقافي تكشف أن الأغنية الشعبية ليست مجرد نص بسيط، بل هي بنية رمزية تختزن خبرة المجتمع في تربية أطفاله؛ فهي تعلم الطفل اللغة عبر الإيقاع، وتغرس فيه القيم عبر المشاركة، وتربطه ببيئته عبر الخيال والوجدان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهكذا يمكن القول إن أغاني الأطفال الشعبية في الإمارات ليست مجرد تراث شفهي يتردد في ذاكرة الماضي، بل هي شكل من أشكال الحكمة الثقافية التي ابتكرها المجتمع لتنشئة أطفاله. ففي هذه النصوص الصغيرة تختبئ فلسفة تربوية عميقة مفادها أن المعرفة لا تولد دائماً في المدارس، بل قد تنشأ في لحظة غناء عابر بين أم وطفل، أو في لعبة جماعية في ساحة الفريج. ومن هنا فإن حماية هذا التراث ليست حفاظاً على الماضي فحسب، بل هي أيضاً حفاظ على إحدى أكثر طرائق التربية الإنسانية جمالاً وعمقاً.</div></p>

جائزة المقال الأدبي

حين تغني الذاكرة: جمالية أغاني الأطفال الشعبية في الإمارات ووظيفتها الثقافية

تحت رعاية رئيس الدولة.. جائزة الشيخ زايد للكتاب تعلن أسماء الفائزين في دورتها الـ20

<p class='article-text'>دبي - البيان<br>شاركت طيران الإمارات في أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية - الكويتية، من خلال سلسلة من المبادرات الخاصة على متن رحلاتها، تجسيداً للعلاقات التاريخية الراسخة، التي تجمع الإمارات والكويت الشقيقة. وقدمت الناقلة تشكيلة خاصة من الحلويات التقليدية عبر جميع درجات السفر على متن رحلاتها الأسبوعية الثلاثين بين دبي والكويت، كما خصصت طيران الإمارات إعلانات خاصة على متن الطائرة، سلطت الضوء على أهمية هذه المناسبة. وعلى مدار الأسبوع حظي المسافرون بتجربة ترفيهية ثرية، تعكس عمق وتنوع المحتوى العربي، من خلال مجموعة مميزة من الأعمال الكويتية الشهيرة، كما تضمنت التجربة باقة من الألبومات الموسيقية لعدد من أبرز رموز الأغنية الكويتية.<br>قيادة مشتركة<br>وقاد كابتن طيار كويتي الجنسية، الكابتن حسين العبدالمحسن، إلى جانب مساعد طيار إماراتي، إسحاق عبد الله، الرحلة «ئي كيه 855» يوم 2 فبراير في دلالة رمزية، تعكس روح التعاون والقيم المشتركة والشراكة العميقة والمتجذرة، التي تربط البلدين وشعبيهما. وتعد الكويت من أوائل الوجهات الخليجية على شبكة طيران الإمارات، حيث أطلقت الناقلة خدماتها إليها في عام 1989 باستخدام طائرة من طراز البوينج 727، وبمعدل رحلتين أسبوعياً فقط، واليوم يتم تشغيل 29 من أصل 30 رحلة أسبوعياً، بواسطة طائرات البوينج 777 المُحدثة وأحدث طائرات الإيرباص A350، والتي توفر جميعها مقصورة الدرجة السياحية الممتازة، إلى جانب منتجات طيران الإمارات المميزة عبر جميع درجات السفر.<br>وعلى مدى العقود الثلاثة الماضية نقلت طيران الإمارات أكثر من 16 مليون مسافر على متن ما يزيد على 81 ألف رحلة من وإلى الكويت، لتصل المسافرين إلى دبي وما بعدها، إلى أكثر من 150 وجهة عالمية ضمن شبكتها، كما يضم برنامج سكاي واردز طيران الإمارات أكثر من 268 ألف عضو من الكويت.<br>وكانت الكويت من بين أوائل الوجهات التي استقبلت طائرة الإيرباص A350 عند دخولها الخدمة في يناير 2025، وتشغل طيران الإمارات حالياً رحلتين يومياً باستخدام هذا الطراز بين دبي والكويت، موفرة للمسافرين تجربة سفر معززة، تشمل ممرات أوسع، ومقصورات أكثر هدوءاً، ولمسات تقنية مميزة، وأنظمة إضاءة متطورة، تسهم في الحد من آثار الإرهاق الناتج عن السفر، إلى جانب نظام الترفيه الجوي الحائز جوائز ice.<br>وترتبط طيران الإمارات والخطوط الجوية الكويتية باتفاقية إنترلاين بين شبكتيهما، وقد وقعت هذه الاتفاقية العام الماضي، وتتيح لمسافري الخطوط الجوية الكويتية الوصول إلى 19 وجهة ضمن شبكة طيران الإمارات، من بينها أستراليا، والصين، واليابان، والولايات المتحدة الأمريكية، وجنوب أفريقيا، وغيرها، كما يستفيد عملاء طيران الإمارات من تعزيز الوصول إلى وجهات إقليمية ضمن شبكة الخطوط الجوية الكويتية.<br>وعلى صعيد الشحن الجوي تواصل طيران الإمارات دعم حركة التجارة بين الكويت والعالم من خلال تشغيل رحلة شحن أسبوعياً، وخلال السنوات الـ 5 الماضية نقلت ذراع الشحن الجوي للناقلة، الإمارات للشحن الجوي، أكثر من 165 ألف طن من البضائع من وإلى الكويت.</p>

تشكيلة خاصة من الحلويات التقليدية عبر جميع درجات السفر

طيران الإمارات تحتفي بأسبوع العلاقات الإماراتية - الكويتية

<p class='article-text'><div data-empty="false">شاركت طيران الإمارات في أسبوع الاحتفاء بالعلاقات الإماراتية - الكويتية، من خلال سلسلة من المبادرات الخاصة على متن رحلاتها، تجسيداً للعلاقات التاريخية الراسخة، التي تجمع الإمارات والكويت الشقيقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدمت الناقلة تشكيلة خاصة من الحلويات التقليدية عبر جميع درجات السفر على متن رحلاتها الأسبوعية الثلاثين بين دبي والكويت، وشملت هذه التشكيلة فطيرة الرهاش بالفستق التي قدمت في جميع الدرجات، إلى جانب فطيرة القهوة العربية لمسافري الدرجتين الأولى والأعمال، وكعكة التوفي بالتمر لمسافري الدرجتين السياحية الممتازة والسياحية، كما خصصت طيران الإمارات إعلانات خاصة على متن الطائرة، سلطت الضوء على أهمية هذه المناسبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى مدار الأسبوع حظي المسافرون بتجربة ترفيهية ثرية، تعكس عمق وتنوع المحتوى العربي، من خلال مجموعة مميزة من الأعمال الكويتية الشهيرة، شملت أفلاماً ومسلسلات مثل قرقاشة، وفتح حساب، والصحبة الحلوة، ودرب الزلق، إلى جانب محتوى عربي متنوع يلبي مختلف الأذواق.كما تضمّنت التجربة باقة من الألبومات الموسيقية لعدد من أبرز رموز الأغنية الكويتية، من بينهم عبد الله الرويشد، ومطرف المطرف، ونبيل شعيل، في تأكيد على الالتزام بتقديم محتوى ثقافي أصيل يعكس الهوية العربية، ويعزز ارتباط الجمهور بإرثه الفني.</div></p><h2>قيادة مشتركة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقاد كابتن طيار كويتي الجنسية، الكابتن حسين العبدالمحسن، إلى جانب مساعد طيار إماراتي، إسحاق عبد الله، الرحلة «ئي كيه 855» يوم 2 فبراير في دلالة رمزية، تعكس روح التعاون والقيم المشتركة والشراكة العميقة والمتجذرة، التي تربط البلدين وشعبيهما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتُعد الكويت من أوائل الوجهات الخليجية على شبكة طيران الإمارات، حيث أطلقت الناقلة خدماتها إليها في عام 1989 باستخدام طائرة من طراز البوينج 727، وبمعدل رحلتين أسبوعياً فقط. واليوم، يتم تشغيل 29 من أصل 30 رحلة أسبوعياً بواسطة طائرات البوينج 777 المُحدثة وأحدث طائرات الإيرباص A350، والتي توفر جميعها مقصورة الدرجة السياحية الممتازة، إلى جانب منتجات طيران الإمارات المميزة عبر جميع درجات السفر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى مدى العقود الثلاثة الماضية، نقلت طيران الإمارات أكثر من 16 مليون مسافر على متن ما يزيد على 81 ألف رحلة من وإلى الكويت، لتصل المسافرين إلى دبي وما بعدها، إلى أكثر من 150 وجهة عالمية ضمن شبكتها. كما يضم برنامج سكاي واردز طيران الإمارات أكثر من 268 ألف عضو من الكويت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكانت الكويت من بين أوائل الوجهات التي استقبلت طائرة الإيرباص A350 عند دخولها الخدمة في يناير (كانون الثاني) 2025. وتشغّل طيران الإمارات حالياً رحلتين يومياً باستخدام هذا الطراز بين دبي والكويت، موفرةً للمسافرين تجربة سفر معززة تشمل ممرات أوسع، ومقصورات أكثر هدوءاً، ولمسات تقنية مميزة، وأنظمة إضاءة متطورة تسهم في الحد من آثار الإرهاق الناتج عن السفر، إلى جانب نظام الترفيه الجوي الحائز جوائز ice.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وترتبط طيران الإمارات والخطوط الجوية الكويتية باتفاقية إنترلاين بين شبكتيهما. وقد وُقعت هذه الاتفاقية العام الماضي، وتتيح لمسافري الخطوط الجوية الكويتية الوصول إلى 19 وجهة ضمن شبكة طيران الإمارات، من بينها أستراليا، والصين، واليابان، والولايات المتحدة الأمريكية، وجنوب أفريقيا، وغيرها. كما يستفيد عملاء طيران الإمارات من تعزيز الوصول إلى وجهات إقليمية ضمن شبكة الخطوط الجوية الكويتية، بما في ذلك مصر، والعراق، وتركيا، وأذربيجان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى صعيد الشحن الجوي، تواصل طيران الإمارات دعم حركة التجارة بين الكويت والعالم من خلال تشغيل رحلة شحن أسبوعياً. وخلال السنوات الخمس الماضية، نقلت ذراع الشحن الجوي للناقلة، الإمارات للشحن الجوي، أكثر من 165 ألف طن من البضائع من وإلى الكويت عبر طائرات الشحن وعنابر الشحن في طائرات الركاب، شملت المنتجات الطازجة، والمستحضرات الصيدلانية، وشحنات البريد والطرود، بما يسهم في دعم العديد من الشركات المحلية وتمكينها من تصدير منتجاتها عبر شبكة طيران الإمارات إلى مختلف أنحاء العالم.</div></p>

<p class='article-text'><div data-empty="false">استعرضت جلسة «الأغنية الإماراتية الكويتية» مسيرة التعاون الغنائي بين دولة الإمارات العربية المتحدة ودولة الكويت، والمحطات التي تحولت فيها الأغنية المشتركة إلى رمز ثقافي ووجداني لشعوب الخليج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشارك في الجلسة كل من خالد ناصر، ملحن ومؤلف موسيقي، والملحن أنور عبدالله، رئيس مجلس إدارة جمعية الفنانين الكويتيين، والملحن إبراهيم جمعة، مستشار الفنون في مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، وأدارت الجلسة أسمهان النقبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الملحن أنور عبدالله أن مسيرته الفنية شهدت تعاوناً مثمراً مع عدد من الفنانين الإماراتيين منذ بداياتهم، مثل حسين الجسمي، وفايز السعيد، موضحاً أن تجربته مع الفنانين الإماراتيين انطلقت عام 1985 ولا تزال مستمرة حتى اليوم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الأغاني المشتركة مع الفنانين الكويتيين عززت أواصر المحبة بين الشعبين، مشدداً على أن الإمارات والكويت يمثلان شعباً واحداً.</div></p><p class='article-text'>وأعرب عن فخره لتلحين قصائد للمغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، وصاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، وصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، مؤكداً أن المزج بين الكلمات الإماراتية الجميلة واللحن الكويتي أعطى الأغاني بعداً فنياً خاصاً، وأسهم في تعزيز قبولها لدى الجمهور، وشكّل جسراً فنياً متميزاً بين البلدين. من جهته، قال إبراهيم جمعة:</p><p class='article-text'>«بدأت علاقتنا مع دولة الكويت الشقيقة منذ نعومة أظافرنا، حيث درسنا وفق المنهاج الكويتي، الأمر الذي كان له أثر كبير في تعزيز محبتنا للكويت وشعبها».</p><p class='article-text'>وأضاف أن الكويت كانت منارة ثقافية وفنية للملحنين والمغنين الإماراتيين ودول مجلس التعاون في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي، مشيراً إلى أن تأسيس استوديو «فنون الإمارات» على يد الملحن الكويتي أنور عبدالله أسهم بشكل كبير في تطور الأغنية الإماراتية.</p><p class='article-text'>بدوره، قال خالد ناصر: إن التعاون مع رواد الغناء الكويتي كان تجربة مهمة للغاية، أسهمت في دمج الفن الإماراتي بالكويتي، وأثمرت أعمالاً موسيقية نالت إعجاب الجمهور وحققت انتشاراً واسعاً.</p>

ملحنون ومؤلفون موسيقيون: الأغنية الإماراتية الكويتية جسر الإبداع الخليجي

<p class='article-text'><div data-empty="false">تنفيذاً لتوجيهات القيادة الرشيدة بالاحتفاء بالعلاقات الأخوية الراسخة بين دولة الإمارات العربية المتحدة ودولة الكويت الشقيقة، ينطلق، غداً الخميس، المنتدى الإعلامي الإماراتي الكويتي، ضمن فعاليات أسبوع «الإمارات والكويت.. إخوة للأبد» الذي يمتد من 29 يناير الجاري لمدة أسبوع في جميع إمارات الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشكل المنتدى منصة شاملة لاستعراض العلاقات التعليمية والإعلامية والثقافية والرياضية بين البلدين، وتكريم الرواد الذين أسهموا في بناء هذه الروابط منذ بداياتها، كما يضم 8 جلسات رئيسية يشارك فيها نخبة من المتحدثين من البلدين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم المنتدى حوارات استراتيجية مع شخصيات دبلوماسية وثقافية بارزة، لتسليط الضوء على آفاق العلاقات الثنائية ومستقبل التعاون الخليجي، واستحضار المحطات التاريخية والثقافية والإنسانية التي جمعت الشعبين عبر سنوات من التبادل والتعاون المشترك.</div></p><h2>مسارات متجذرة للشراكة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستعرض جلسة «شراكة استراتيجية وأخوة للأبد» المسار السياسي والدبلوماسي للعلاقات الإماراتية–الكويتية عبر أبرز محطاتها، ويتحدث فيها معالي الدكتور أنور بن محمد قرقاش، المستشار الدبلوماسي لصاحب السمو رئيس الدولة، ويدير الجلسة خليفة المزين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتسلط جلسة «حرب الخليج والتلاحم الإماراتي الكويتي» الضوء على الدور الإماراتي المشرّف في الكويت أثناء أزمة الغزو العراقي عام 1990، ويشارك فيها الفريق ركن طيار متقاعد رشاد محمد السعدي، واللواء ركن طيار متقاعد عبيد العنزي، واللواء ركن طيار متقاعد صابر السويدان، والمقدم ركن متقاعد سالم علي أحمد الشحي، ويدير الجلسة الإعلامي جمال الملا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتناول جلسة «جيل المستقبل: الإماراتيون في الكويت وتجربة التميز الأكاديمي» التجربة التعليمية الرائدة للطلبة الإماراتيين في الكويت، ودورها في بناء علاقات ووشائج أخوية متينة ومثمرة في مجال التعليم. ويشارك في الجلسة الدكتور حبيب العطار، أمين عام جمعية المسرحيين الإماراتية، وجمال مطر، إعلامي ومؤلف ومخرج مسرحي، ويدير الجلسة حمد قلم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي جلسة «المشهد الثقافي التاريخي للكويت في الإمارات.. الجذور والملامح» يتم استعراض التأثير الثقافي المتبادل بين البلدين منذ مرحلة مبكرة، والملامح والأسس المشتركة بين الإمارات والكويت في هذا المجال، ويتحدث فيها بلال البدور، رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم، وتديرها هند النقبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعرض جلسة «الرياضة في الإمارات والكويت.. روح واحدة» أبرز مراحل التعاون الرياضي بين البلدين، قبل الاتحاد وبعده، وتناقش تأثير بطولات الخليج والمعسكرات المشتركة على تقريب الشعوب.</div></p><p class='article-text'>ويشارك فيها مظفر الحاج، الملحق الثقافي السابق في دولة الكويت، وبشار عبدالله، مدير الهيئة العامة للرياضة بالتكليف في دولة الكويت، ويدير الجلسة محمد الجوكر، الباحث والمؤرخ الرياضي الإعلامي.</p><h2>تقارب ثقافي وفني</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتناول جلسة «الأغنية الإماراتية الكويتية» مسيرة التعاون الفني بين الإمارات والكويت، وتسلط الضوء على المحطات التي تحولت فيها الأغنية المشتركة إلى رمز ثقافي ووجداني لشعوب الخليج.</div></p><p class='article-text'>ويشارك فيها خالد ناصر، ملحن ومؤلف موسيقي، والملحن أنور عبدالله، رئيس مجلس إدارة جمعية الفنانين الكويتيين، والملحن إبراهيم جمعة، مستشار الفنون في مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، وتدير الجلسة أسمهان النقبي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتسلط جلسة «صوت الشباب والإعلام الرقمي: تعزيز العلاقات الإماراتية الكويتية عبر المحتوى» الضوء على التحولات العميقة التي أحدثها الإعلام الرقمي في مفهوم التأثير الإعلامي، وتركز على التجارب الإماراتية والكويتية الرائدة في هذا المجال، ويشارك في الجلسة علي نجم، ومنى الرئيسي، وتدير الجلسة هاجر الخوري.</div></p><h2>8</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">جلسات رئيسية يشارك فيها نخبة من المتحدثين من البلدين</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حوارات استراتيجية مع شخصيات دبلوماسية وثقافية بارزة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أنور قرقاش يتحدث في جلسة «شراكة استراتيجية وأخوة للأبد»</div></p>

ينطلق غداً ضمن فعاليات أسبوع «الإمارات والكويت.. إخوة للأبد»

المنتدى الإعلامي الإماراتي الكويتي يستعرض العلاقات التاريخية وآفاقها

<p class='article-text'><div data-empty="false">تمثل تجارب الفنانين المعاصرين في الميادين المتنوعة، من موسيقى وتشكيل وسوى ذلك، جسوراً تربط بين الماضي والحاضر، حيث شكلوا، ويشكلون، أساساً فنياً وثقافياً متيناً عماده قيم التراث والحداثة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/01/17/5044600.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>الأمر الذي جعل أعمالهم لا تقتصر على تميز الإبداع الفردي، بل مؤهلة وفاعلة في التأثير بالمشهد الفني والثقافي بأسره، ما أتاح للأجيال الجديدة القدرة على استيعاب الموروث الفني وتطويره بطريقة معاصرة، مع الحفاظ على هويته الأصيلة. وتبرز في الميدان، الأغنية الإماراتية بوصفها صوتاً للهوية ينبض بالقيم والمعاني الوطنية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">«البيان» ترصد آراء مجموعة من المبدعين، مضيئة على أهمية أدوارهم المجتمعية وإثرائهم مهارات الشباب وإلهامهم. وفي السياق، يرى الفنان فايز السعيد أن الفنانين بحاجة لمواكبة كل ما هو جديد على الساحة الفنية، دون التخلي عن عاداتهم وتقاليدهم، خصوصاً فيما يتعلق بالأغاني والكلمات الإماراتية، حيث ينبغي عدم التخلي عن الموروث الشعبي وأصالته من حيث المفردات والإيقاع والألحان.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/01/17/5044598.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد السعيد أن الفنان يعكس في إبداعه صورة بلده ويمثّل مجتمعه، لذلك يجب أن يحمل فنّه الإماراتي ما يعكس قيم المجتمع ويقدم نموذجاً يحتذى للأجيال الشابة. </div></p><p class='article-text'>ويضيف أن الجيل الجديد يجب أن يستقي من القيم الفنية والإبداعية لتجارب الفنانين السابقة، مع الحفاظ على الإيقاعات الإماراتية الخليجية، سواء كانت حربية أو عيالة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشير أيضاً إلى أن إدخال آلات موسيقية جديدة ممكن، لكن دون التخلي عن الإيقاعات التقليدية. وقال: «ألاحظ أن الأغاني التراثية القديمة ما زالت تحظى بشعبية بين الشباب، حتى على منصات التواصل الاجتماعية مثل تيك توك، حيث يعاد إنتاجها أو تصويرها وتقديمها بلمسة جديدة، ما يدل على تقدير الجيل الجديد للتراث وطابعه الأصيل. رغم وجود بعض المحاولات لإدخال ألوان غربية أو آلات جديدة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويذكر الفنان فايز أنّ ما كان له بالغ الأثر في نفسه حول الحفاظ على أصالة الفن الإماراتي، سواء بالكلمة أو اللحن هي جهود والدنا المغفور له بإذن الله الشيخ زايد، في صون التراث الإماراتي، وهو ما جعل فايز حريصاً على أن يعكس ذلك في فنّه وأغانيه ويظل متمسّكاً به.</div></p><h2>قيمة</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/01/17/5044599.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد الفنان حبيب الياسي أن تأثير الفنانين على المشهد الثقافي والفني جلي وملموس. فقد أسسوا مدارس فنية أصيلة تجمع بين التراث والحداثة بشكل متناغم، وتركوا نماذج رائدة للجيل الحالي. فلولا تجاربهم الثرية لما وصل إلينا الموروث الثقافي والفني بهذه السلاسة، فهم أسهموا بشكل كبير في الحفاظ على التراث وإثراء المشهد الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي الحديث عن الجوانب الفنية والقيم الإبداعية المستمرة، يقول: «إذا نظرنا إلى أعمال الرواد من الفنانين فسنجد أنهم حافظوا على الموروث الأدبي والشعري والكلمة الأصيلة، وقدموا لنا النغمات والأهازيج والفنون بألوانها المختلفة التضاريس من الصحراوي والجبلي والبحري، مع الحرص في الوقت ذاته على مواكبة الحداثة، ما أتاح اليوم البناء على هذه التجارب وتطويرها بصيغ حديثة، مع الحفاظ على أصالتها».</div></p><h2>تجربة فنية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الياسي أن الجيل الحالي لم يجد صعوبة في الاندماج مع هذه التجارب، لأن الرواد خلقوا تجربة فنية متكاملة تخاطب جميع الأجيال، فكل ما خرج من القلب دخل إلى قلب الجمهور وتجربتهم كانت ثرية ومتنوعة بما يكفي لجذب كل الفئات العمرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن حفظ الهوية الفنية يشير حبيب أنه رغم التسارع الزمني وتداخل الثقافات، استطاع بعض الرواد المعاصرين مواكبة التطور ودمج الفنون التقليدية مع الحداثة، بحيث يمكن للجيل الجديد تلقيها بسهولة وملامستها لذائقتهم، وهناك أعمال خالدة تجاوزت الزمن، وظلت مؤثرة وذات جوهر وقيمة، لأنها تميّزت بجماليات وتقنيات استثنائية، ما يجعل الفن الأصيل يفرض نفسه دائماً على ذائقة الجمهور.</div></p>

الأغنية الإماراتية.. صوت الهوية ونبض الوطن

<p class='article-text'><div data-empty="false">في الذاكرة الوطنية لا يشبه الأوبريت عملاً فنياً عابراً بل هو مشهد مكتمل، تتعانق فيه الكلمة واللحن والصورة، ليحكي حكاية وطن بصوت جماعي، ويختصر مسيرته في دقائق نابضة بالرمز والمعنى، غير أن هذا الفن المركب، الذي يعتبر عنواناً للاحتفالات الكبرى ومنصة لتجسيد الهوية والانتماء، يواجه اليوم بضعة تحديات، وتحوطه أسئلة مشروعة عن جدوى استمراره وشروط إحيائه، فبين حنين إلى أوبريتات رسخت في الوجدان، وواقع فني سريع الإيقاع يفضل الأعمال الخفيفة والأقصر عمراً تتكشف ملامح تحديات لا تتعلق بالشعر أو الموسيقى وحدهما، بل تمتد إلى التخطيط، والرؤية، والوقت، والاختيار، والدعم المؤسسي. وفي هذا السياق، يفتح مبدعون من عوالم الشعر والموسيقى والطرب نافذة صريحة على كواليس هذا اللون الإبداعي، كاشفين عن شروط نجاحه، وأسباب تعثره، والحدود الفاصلة بين الأوبريت الحقيقي واللوحات الغنائية العابرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويوضح الفنان إبراهيم جمعة، مستشار الفنون بمركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، في تصريح لـ«البيان»، أنه قدم، بالتعاون مع الشاعر عارف الخاجة، العديد من الأوبريتات، منوهاً بحالة التفاهم الإبداعي، التي تربطه بالشاعر عارف الخاجة، الذي يجيد إبداع ألوان شعرية متنوعة باللغة العربية الغنائية والشعر النبطي القُح واللهجة الدارجة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن ثمة اختلافاً بين مفهوم الأوبريت، الذي تراجع ابتداء من عام 2010، وما يتم تقديمه الآن من لوحات غنائية، مبيناً أنه ينبغي أن يشتمل الأوبريت على حوار وراوٍ ورؤية بديعة وموضوعية وقصة، وأن اكتمال هذه الأركان هو ما يسوغ إدراج العمل الفني، ضمن هذا اللون الإبداعي الفريد، مع إدراك أن الأوبريت يشكل فكرة ذات رؤية عميقة، لا مجرد لحن وأغنية فحسب. وأكد جمعة ضرورة توظيف الفنون التراثية داخل فن الأوبريت، وترجمة ملامح البيئة الإماراتية الساحلية والجبلية داخل هذا النسق الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عمل جماعي</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشاعر عارف الخاجة أن نجاح الأوبريت، بوصفه عملاً فنياً مركباً، لا يتحقق إلا من خلال رؤية واضحة وتخطيط دقيق، يبدأ من اللحظة الأولى للتكليف، مشدداً على أن الإبداع الشعري والموسيقي والغنائي لا يمكن أن يزدهر في بيئة عشوائية أو تحت ضغط الوقت. </div></p><p class='article-text'>وأوضح الخاجة أنه عند تكليفه بأي عمل فني يحرص أولاً على طرح مجموعة من الأسئلة الجوهرية على المنتجين، تتعلق بعنوان العرض، وسيناريوهاته المتخيلة أو الجاهزة، والرسالة المراد إيصالها، وطبيعة الجمهور المستهدف، ومدة العرض ومكانه، إضافة إلى هوية الملحنين والمطربين والمخرج، ووجود ممثلين أو رواة أو فرق استعراضية، فضلاً عن تحديد المرجعية الفنية، التي يتواصل معها مباشرة أثناء العمل، والمدة الزمنية المتاحة لتسليم النص، وآلية مراجعته.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الجلوس مع مخرج العرض يمثل خطوة أساسية لا يمكن تجاوزها، بهدف توحيد الرؤية الفنية، وضمان تطابق الكلمة مع الصورة والمشهد، موضحاً أن أي انفصال بين النص واللحن والإخراج ينعكس سلباً على العمل ككل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبين الخاجة أن مرحلة الكتابة لا تبدأ إلا بعد استيعاب جميع التفاصيل، حيث يعمل على بناء لوحات الأوبريت ومقدماتها والروابط بينها، قبل الانتقال إلى التعاون مع الملحنين، الذين يترجمون النصوص إلى ألحان وموسيقى تعبيرية تتكامل مع الكلمات، في عملية وصفها بـ«سباق التتابع الإبداعي»، حيث يسلم كل طرف «العصا» للطرف التالي بدقة ومسؤولية. وأضاف أن نجاح الأوبريت يعتمد كذلك على معرفة الملحنين بطبيعة أصوات المطربين وأدوار الكورال والموسيقى الخلفية ومؤثرات الدخول والخروج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">معرفة وخبرة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشدد عارف الخاجة على أن هذه العملية تتطلب وقتاً كافياً وتأنياً حقيقياً، لافتاً إلى أن الأوبريت عمل إبداعي جماعي ضخم، لا ينجح إلا عندما يسند إلى مختصين يمتلكون المعرفة والخبرة المناسبة لطبيعة الموضوع المطروح. وأكد أن سوء الاختيار يمثل أحد أبرز أسباب عدم نجاح الأعمال، إذ لا يمكن – على حد تعبيره – تكليف ملحن أو موزع غير متخصص بتقديم عمل، يتناول حضارات أو موضوعات تاريخية عميقة. </div></p><p class='article-text'>وانتقد الشاعر ظاهرة الاستعجال في الإنتاج، مشيراً إلى أن بعض الجهات تطلب نصوصاً سريعة قبل العرض بأسابيع قليلة، وهو ما يضعف جودة العمل مهما بلغت الميزانيات. وفيما يتعلق بتراجع حضور الأوبريت الوطني في المشهد الفني المعاصر، أوضح الخاجة أن أسبابه متشابكة، ويمكن استنتاج الكثير منها من غياب التخطيط السليم، وسوء الاختيار، وضيق الوقت، وغياب الرؤية الفنية المتكاملة.</p><p class='article-text'>أما عن سبل إحياء هذا الفن بأسلوب مبتكر، فشدد الخاجة على ضرورة تبني التفكير الإبداعي الحديث، واحترام خصوصية كل عمل وظروفه، وإعطاء المبدعين المساحة الكافية لتقديم رؤاهم دون فرض ما يربك النص أو يفرغه من روحه، مع منح الأعمال الوقت اللازم للنضج قبل تقديمها للجمهور.</p><p class='article-text'>وختم الخاجة حديثه بالتأكيد أن عدم تقديم عمل أفضل من تقديم عمل مرتجل؛ لأن الأوبريت الحقيقي لا يصنع على عجل، بل يبنى بصبر ومعرفة وشغف، ليبقى حياً في ذاكرة الناس، ويعزز الانتماء الوطني برؤية ثقافية معاصرة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت المطرب حبيب الياسي إلى أن نجاح الأوبريت الوطني لم يعد يعتمد على عناصره التقليدية المتمثلة في الشعر والموسيقى والغناء فقط، كما كان الحال في السابق، بل بات اليوم مرتبطاً بمجموعة أوسع من العوامل، في مقدمتها الدعم الإعلامي، وتبني المشروع من قبل الجهات المعنية، إضافة إلى إشراف أصحاب الاختصاص في مختلف مراحل الإنتاج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح الياسي أن الأوبريت يعد محطة ثقافية مهمة في مسيرة أي بلد؛ لكونه يحمل بعداً توثيقياً وهوية وطنية، ويشكل حالة فنية مختلفة تماماً عن الأغنية المنفردة، سواء من حيث البناء أو الرسالة أو التأثير. </div></p><p class='article-text'>وحول أسباب تراجع حضور الأوبريت الوطني في المشهد الفني المعاصر، أشار الياسي إلى أن ارتفاع التكلفة الإنتاجية يمثل أحد أبرز العوائق أمام تقديم أوبريتات بمستوى عالٍ من الجودة، إلى جانب ابتعاد عدد من أصحاب الاختصاص عن هذا النوع من الأعمال، وتوجههم إلى إنتاج الأغاني المنفردة ذات الكلفة الأقل والانتشار الأسرع، كما ذكر أن ربط الأوبريتات الوطنية بمناسبات محددة أسهم في تقليص حضورها، مؤكداً أن الأعمال الوطنية، سواء كانت أوبريتات أو أغاني منفردة، يجب ألا تحصر في زمن أو مناسبة معينة؛ لأن التعبير عن حب الوطن لا يحتاج إلى توقيت محدد، بل هو شعور دائم ومتجدد.</p>

الأوبريت الوطني يجسد روح الانتماء ويعزف على أوتار الأصالة

<p class='article-text'><div data-empty="false">في رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان رئيس الدولة، حفظه الله، تحضر اللغة واللهجة والموروث الشعبي والهوية باعتبارها جزءاً رئيسياً من بناء الإنسان، وهذه الرؤية تضع أمامنا مسؤولية واضحة: أن نكون شركاء حقيقيين في هذا المشروع الثقافي، فالمسألة ليست خوفاً على لغة ولهجة ومفردة شعبية فحسب، بل خوف على ذاكرة، وعلى طريقة تفكير، وعلى علاقة الإنسان بجذوره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي اليوم العالمي للغة العربية سنوياً في الثامن عشر من ديسمبر، فيما تتقدم «تكنولوجيا الحياة» بخطى متسارعة، ويظهر ما يظهر من تبدل أنماط العيش والتواصل، وقد أصبح محزناً جداً أن تجلس جلسات عائلية إماراتية، في هذا الشتاء الجميل، وتجد أن معظم الأحاديث تدور بلغة غير اللغة العربية! وبغير اللهجة الإماراتية! ألا يدعونا ذلك إلى لحظة تأمل تاريخية؟ نتساءل فيها عن لغتنا العربية الأم ولهجاتنا الشعبية وتراثنا وموروثنا العريق، وأين سيذهب قريباً؟!</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كيف يمكننا من هذا المسار، الذي يجب أن نعرف فيه أنه مسار «منحرف»، أن نعود إلى لغتنا ولهجاتنا التي سكنت البيوت، ورافقت الطفولة، وحفظت أصوات النداء الأولى، وهمس المساء، وبدايات الحكايات؟ كيف نعود إلى الإحساس القديم بالانتماء إلى كلمات شكلت وعينا الأول، ومشت معنا ونحن نكتشف العالم، كلمة بعد أخرى، وننقلها إلى الأجيال الحالية، والأجيال اللاحقة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا أريد أن أتحدث مطولاً عمّا تعرفونه.. اللغة العربية التي حملت في مفرداتها أثر البيوت الأولى، وأصوات المجالس، ونبرات الأمهات، وحكايات الجدات في المساء. وكيف كانت الكلمات تحتفظ بإيقاع الحياة كما عُرفت في حقيقتها، وكيف كانت تخزن تفاصيل العيش البسيط، وتوثق علاقة الإنسان بمكانه وزمانه ووطنه ومجتمعه وتراثه، كان لكل كلمة ظل، ولكل تعبير حكاية، وكأن اللغة كانت تحفظ غيباً ما يعيشه الناس، وتقدمه في نبرة، أو مفردة، أو صورة لغوية بقيت في الذاكرة طويلاً، ولكنها بدأت، للأسف الشديد، تتلاشى تدريجياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عاشت اللغة في الموروث الشعبي قريبة جداً من الإنسان، إلى حد أنها كانت جزءاً من يومه من دون تفكير، كانت تخرج في الكلام العابر، في المثل الذي يُقال بلا شرح، وفي الأغنية التي ترافق العمل من غير قصد، وفي العبارات البسيطة التي تُقال في المجالس فتستقر في الذاكرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كنا نباهي الناس كلها أننا في الإمارات، نحافظ على اللغة واللهجة الإماراتية ونعتبرها امتداداً مباشراً للمكان والناس، فكانت هوية تُمارَس من غير وعي، جزءاً من المشهد اليومي في البيوت والمجالس والأسواق. وحين كانت تُقال الكلمة الإماراتية في مجلس عائلي، كان الشعور بالانتماء يكتمل، وكان المكان يبدو أكثر دفئاً، وأكثر انسجاماً، وكأن اللغة هي التي تحفظ للمشهد روحه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حين تنفصل اللغة عن الاستعمال اليومي الطبيعي، تفقد شيئاً من روحها. فهي ليست مجرد مخزون معرفي فحسب، بل ممارسة يومية تتشكل في الحديث، وفي المزاح، وفي الغضب، وفي المواساة وفي جميع العادات والتقاليد ومظاهر الموروث الشعبي، وحين تتراجع هذه الممارسة، تتراجع اللغة في الذاكرة، ويتراجع معها الموروث الشعبي الذي كان يعيش في العبارات البسيطة، وفي الأمثال، وفي التسميات المحلية للأشياء. هذا التراجع كان يتسلل بهدوء، لكنه الآن يسرع الخطى، وصرنا نصحو ونكتشف أن كلمات كثيرة لم تعد تُقال، وأن معاني كثيرة لم تعد مفهومة، وأن جزءاً من ذاكرتنا الجماعية بدأ يبهت وقد يتلاشى ويندثر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا شك أن التحول الرقمي فتح أبواباً واسعة للتواصل والتقدم العلمي والمعرفي، لكنه في الوقت نفسه أعاد تشكيل لغة الحياة اليومية. المنصات، والتطبيقات، والمحتوى السريع، صارت تصنع قاموسها الخاص، وتفرض إيقاعها، وتؤثر في طريقة التفكير والكلام. هنا يصبح السؤال أكثر إلحاحاً: هل نترك لغتنا واللهجة والموروث الشعبي يتراجعون إلى الهامش، أم نملك الشجاعة لنُدخلهم بوعي إلى هذا الفضاء الجديد؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في اليوم العالمي للغة العربية، في السنوات الأخيرة، والسنوات اللاحقة، لا أعتقد أن المقام للاحتفال وتسطير القصائد حول اللغة وجمالها وكتابة المقالات والمجاملات، الأهم أن نسأل أنفسنا بصدق: أي لغة نستخدم في بيوتنا؟ أي لهجة نمررها لأطفالنا؟ وأي موروث نتركه حياً في الكلام اليومي؟ هذه الأسئلة قد تكون مؤلمة، لكنها ضرورية، لأننا قد نفتقدها غداً من دون أن نشعر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اللغة العربية مسؤولية حاضرة. فهي ذاكرة تحتاج إلى من يحميها بالوعي، وبالاختيار، وبالجرأة على التغيير حين يلزم، والعودة حين يجب. ومن دون هذه الجرأة، قد نستيقظ في يوم قريب، ونكتشف أن ما ضاع لم يكن كلمات، بل هو جزء من أنفسنا.</div></p>

في يوم اللغة.. أين نحن؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">بحثت جلسة حوارية استضافها قصر المويجعي ضمن فعاليات مهرجان العين للكتاب 2025، مكانة كتاب «الأغاني الإماراتية: مساراتها الأولى ومصادرها القديمة»، للباحث والكاتب علي العبدان، والذي يشكل إضافة نوعية للمكتبة الموسيقية الإماراتية، ومرجعاً أساسياً لفهم المراحل الأولى لتشكل الأغنية المحلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبينت الجلسة أن الكتاب، الصادر عن مركز أبوظبي للغة العربية، يمثل منصة انطلاق للجيل الجديد من الباحثين في مجال الموسيقى، ويفتح الباب أمام مشاريع بحثية أوسع تتناول التاريخ الفني لدولة الإمارات، وتسهم في تعزيز الفهم الثقافي للموروث الغنائي المحلي، كما أنه يشكل مرجعاً للأجيال القادمة والباحثين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حضر الجلسة عدد من أعضاء نادي كلمة، التابع لمركز أبوظبي للغة العربية، والذين قدموا قراءة نقدية موسعة حول مضامين الكتاب، معتبرين أنه يعرض بشكل منهجي ومبسط المصادر القديمة التي استقت منها الأغنية الإماراتية عناصرها الموسيقية والأدائية، موضحين أنه يقدم تتبعاً دقيقاً لمسار الغناء الفردي المحترف لدى رواد الدولة في بدايات القرن العشرين، وإسهاماتهم في بناء هوية غنائية خاصة انعكست على الأجيال اللاحقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح المتحدثون أن المؤلف يتناول جوانب لم يتم التطرق لها في الدراسات السابقة، مثل البعد الأنثروبولوجي لتطور الأغنية الإماراتية، ودور الفنان الإماراتي في صياغة مشهده الموسيقي عبر الزمن، ما يسهم في تمكين الكتاب من سد فجوة مهمة في حقل البحث الموسيقي المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وناقشت الجلسة المعاني، التي تناولها الكاتب لمفهوم الطرب الشعبي، كما بينت أن هذا النوع من الغناء شكل منهجاً أساسياً اعتمد عليه رواد الثلاثينيات والأربعينيات في دولة الإمارات. وذكرت الجلسة جهود الباحثين الإماراتيين، الذين وثقوا تاريخ الموسيقى والغناء قدر المستطاع.</div></p>

الأغاني الإماراتية.. مساراتها الأولى ومصادرها

<p class='article-text'><div data-empty="false">يبقى السؤال مطروحاً بإلحاح: إلى أين تتجه الموسيقى والغناء في دولة الإمارات؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رغم وفرة الأصوات الجديدة، والملحنين، ومؤلفي الأغاني، ووجود مثقفين ذوي وعي موسيقي عالٍ، فإن الأغنية الإماراتية ما زالت تواجه أزمة إنتاج حقيقية، لا أزمة موهبة. المواهب موجودة، والطاقات حاضرة، لكن الطريق مسدود أمام غياب البنية المؤسسية التي تمنح الفن استمراريته، إذ لا إنتاج من دون منتِج، ولا ازدهار من دون مؤمنٍ بالإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الساحة الفنية الإماراتية بحاجة إلى مؤسسة ثقافية متخصصة، تتبنّى المواهب الغنائية، وتمنحها الدعم المادي والمعنوي، وتفتح أمامها قنوات للبثّ الإذاعي والتلفزيوني، تُظهر أصواتها، وتتيح لها التواصل مع جمهورها، فكثير من الفنانين اليوم يعيشون حالة من الصمت، يملكون الإحساس، ولا يجدون الطريق إلى الضوء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولأن الفن نظام قبل أن يكون شعوراً، فلا بد من لجان فنية حقيقية، تملك معرفة دقيقة بطبيعة النص الغنائي، أيّ لجان تُدرك أن الأغنية ليست لوناً واحداً، بل فضاء يجمع الشعر النبطي والفصيح والتفعيلة، وتُقيّم النص واللحن والصوت على أسس فنية بحتة، لا على الأسماء أو المجاملات، فالفن لا يُقاس بالحجم أو الشهرة، بل بصدق الأداء وجمال الإحساس..</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أن تنظيم الإنتاج بات ضرورة، بدءاً من لوائح للأجور، وحقوق الفنانين، إلى دعم تسجيل أعمالهم في استوديوهات محلية محترفة، كي يحظى الفنان الإماراتي ببيئة إنتاج عادلة، تماماً كما تفعل الدول التي ترعى فنّانيها كجزء من هويتها الثقافية. </div></p><p class='article-text'>من واجب المؤسسات الإعلامية نشر الأغنية الإماراتية خارج الحدود، إلى العالم العربي والعالم، عبر المهرجانات والأسابيع الثقافية الدولية، جنباً إلى جنب مع الفرق الشعبية التي تمثل تراثنا الموسيقي، وهذا يدعونا أن نقول أيضاً إن جمعيات الفنون الشعبية مطالَبة بتجديد دمائها، ومنح المتدرّبين حوافز رمزية، تُبقي الفنون حيّة، لأن الغناء الشعبي هو مرآة الوجدان الجمعي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في النهاية، ليست أزمة الغناء الإماراتي أزمة صوتٍ أو لحن، بل أزمة احتضان مؤسسي، فحين تلتقي الموهبة بالإرادة، ويجد الفن من يؤمن به ويحميه، ستولد من الإمارات موسيقى وأصوات تعبّر عنا جميعاً.</div></p><p class='article-text'>فالفنون إن توقفت، توقفت معها الذاكرة الجماعية للأمة.. وعلينا أن نعيد إلى الصوت المحلي مكانته التي يستحقها بين أوطانٍ عرفت كيف تحمي فنّها، وتصون أصواتها من الغياب.</p>

الفن الغنائي الإماراتي.. بحثٌ عن طريق

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت «مبادرة عام المجتمع» «أغنية يوم الميلاد الإماراتية: كل عام وأنت بخير» التي تم إعدادها عبر حملة وطنية بالتعاون مع «فرجان دبي» وتمزج بين الموسيقى والذاكرة والسرد الثقافي لتشكّل لحناً جديداً لكل من يعتبر دولة الإمارات وطناً له.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت «مبادرة عام المجتمع» دعت جميع الأفراد من مختلف أنحاء الدولة إلى الإسهام في تصميم الأغنية التي شارك في إعدادها طلاب المدارس والشعراء والمغنون الهواة والموسيقيون، وهو ما عكس روح الانتماء والتعاون في دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'>وعبر هذه المشاركة المجتمعية، تمكنت (فرجان دبي) من إثراء الأغنية بمشاركة أصوات الأطفال المبهجة ودمج إيقاعات تراثية أصيلة لتصبح الأغنية تعبيراً حقيقياً عن قصص الحياة اليومية في أنحاء الإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت علياء الشملان، المؤسِّسة والمديرة التنفيذية لمبادرة فرجان دبي: «في فرجان دبي، نؤمن بأن أقوى القصص هي تلك المتجذّرة في تفاصيل الحياة اليومية، والمتبادلة بين الجيران والأسر والأصدقاء».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن أغنية يوم الميلاد الإماراتية: كل عام وأنت بخير، تجسد هذه اللحظات المتميزة ذاتها، إذ تحمل في طياتها الأصوات والذكريات والتفاصيل الثقافية التي تشكّل ملامح الحياة في دولة الإمارات ومن خلال تعاوننا مع مبادرة عام المجتمع تمكّنا من تحويل هذه الإسهامات المحلية إلى عمل مجتمعي أصيل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن «أغنية يوم الميلاد الإماراتية: كل عام وأنت بخير» متاحة الآن للجميع لمشاركتها واستخدامها عبر مختلف المنصات وحضت المدارس والعائلات والمجتمعات على التغني بها ومشاركتها مع بعضهم البعض وجعلها جزءاً من كل احتفال.</div></p>

بالتعاون مع فرجان دبي

«مبادرة عام المجتمع» تطلق «أغنية يوم الميلاد الإماراتية»

<p class='article-text'><div data-empty="false">أدلت الفنانة الإماراتية أحلام بحديث مسجل ومصور ومتداول على السوشال ميديا حول مكانة الأغنية الخليجية واللهجة والقصيدة والشعراء الخليجيين، لتثبت في النهاية أن أكثر اللهجات انتشاراً في الغناء اليوم هي اللهجة الخليجية التي يسندها طيف كبير من الشعراء وكتاب الأغاني، حتى إن معظم مطربي الوطن العربي يغنون باللهجة الخليجية.</div></p><p class='article-text'>والحقيقة أن اللهجة الخليجية لم تجد صعوبة في أن تشق طريقها إلى قلوب وآذان الإخوة العرب في كل الوطن العربي، ومعروف أن الأمر قديم وليس وليد اليوم، فحتى عبدالحليم حافظ غنى بالخليجي مرتدياً الزي الخليجي، والسيدة أم كلثوم غنت للشاعر الكبير الأمير عبدالله الفيصل قصيدة «ثورة الشك»، صحيح أنها بالفصحى، إلا أن كاتبها شاعر وأمير سعودي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومثل اللهجة الخليجية كذلك اللهجتان المصرية واللبنانية تعتبران من أكثر اللهجات التي غنى بها المطربون، وما المشكلة في كل ذلك؟ فمن وجهة نظر عقلانية وعربية مخلصة يعد ذلك دليلاً قوياً وساطعاً على تقارب أبناء الأمة وتواصلهم، وأن اللهجات المختلفة لم تكن يوماً عائقاً، وأن الفن بجميع تمظهراته كان ولا يزال وسيبقى الطريق والقناة الأسرع للتواصل والتقارب بين الشعوب.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن محبي الظهور على حساب أي فكرة، وأولئك الذين يجدون ضالتهم في مثل تصريحات أحلام، التي لا أظنها تحمل أي تعالٍ أو فوقية على الإطلاق، ولا أي نية للتطاول على أي دولة أو شعب، أحد هؤلاء الذين لا يملكون مع النقد أي صلة أو صفة، تصدى للهجوم عليها بشكل قبيح وسيئ وتافه، وأطلق عليها نعوتاً لا تصح ولا تجوز، ليدلل على حبه لبلده، بينما دلل في الحقيقة على جهله بماهية النقد، ووظيفته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا النوع من الناس يجد تلفزيونات تستضيف تفاهاتهم وتمنحهم منصة لبث هذه التفاهات وهذه السموم، وهذا بالضبط ما يسعى له أمثال هؤلاء ممن يلعبون على وتر الشوفينية القومية والغضب القومي، فيتحول من نكرة إلى ناقد، ومن ناقد إلى بطل، للأسف الشديد، بينما النقد ليس ذلك أبداً، ليس هجاءً أو ذماً كما يظنه البعض، بل هو إضاءة تكشف ما هو جميل وما هو معيب، وتساعد القارئ والمشاهد على التعمّق، والكاتب على النمو، والمجتمع على الوعي.</div></p>

الشتائم ليست نقداً

<p class='article-text'><div data-empty="false">في إطار رؤيتها الرامية لتعزيز الثقافة والمعرفة وتنمية المهارات لدى مختلف فئات المجتمع، تحتضن مكتبة محمد بن راشد، إحدى أبرز وجهات دبي الثقافية، خلال شهر يوليو، مجموعة متميزة واستثنائية من الفعاليات الترفيهية والتعليمية وورش العمل التي تجمع بين الإبداع والتعلم واستكشاف عوالم جديدة.</div></p><p class='article-text'>فبالتزامن مع ذكرى ميلاد صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، وتقديراً لمسيرته القيادية الملهمة، تنظم المكتبة ضمن برنامج «تمكين العقول»، جلسة حوارية لمناقشة كتاب «الشيخ التنفيذي: دروس في القيادة من صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم» للدكتور يسار جرار.</p><p class='article-text'>كما تقام أمسية موسيقية استثنائية، بالتعاون مع وزارة الثقافة، وفرقة الإمارات الموسيقية، حيث يتشارك المسرح الفنان أحمد الرضوان، وسيف العلي، وجاسم محمد، بقيادة المايسترو أحمد طه، في رحلة رائعة، تجمع روائع الأغنية الإماراتية والخليجية في أجواء فنية ساحرة، تنبض بالهوية والتراث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنظم ورشة عمل بعنوان «فن الأطالس والخرائط»، والتي تركز على تطور تصميم الخرائط عبر العصور، حيث تقدم للمشاركين فرصة متفردة لتعلم كيفية تصميم الخرائط بأسلوب إبداعي باستخدام الرموز والألوان والتكوين الفني، كما تتضمن الورشة استكشاف مجموعة من الأطالس النادرة والخرائط التاريخية الشهيرة، مع تجربة عملية لتصميم خريطة أو صفحة أطلس بأسلوب فني مبتكر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وضمن المبادرة المجتمعية «حياتنا في الإمارات»، التي أطلقها معالي الشيخ نهيان بن مبارك آل نهيان، وزير التسامح والتعايش، تعقد بالتعاون مع صندوق الوطن ورشة عمل متخصصة، تهدف إلى تدريب المشاركين على كتابة قصصهم الواقعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف المكتبة، بالتعاون مع شركة «سينيوليو» أمسية سنيمائية متفردة، تقدم مجموعة مختارة من الأفلام القصيرة من مختلف دول العالم. وذلك علاوة على  مجموعة من الفعاليات الأخرى المتنوعة.</div></p>

نتائج البحث عن: الأغنية الإماراتية

«رياحيات» تطلق مساحة للغناء والاحتفاء بالمرأة

الإمارات تحول الموسيقى إلى أصل اقتصادي يدعم الإبداع

مسعود أمر الله: أسعى إلى أنسنة الذكاء الاصطناعي

«حوي دبي».. أغنية للأطفال تغذي قيم المجتمع

العيد في دبي.. وجهات تتألق بالنجوم والفنون

«دبي للثقافة» تحتفي بعيد الأضحى بتجارب إبداعية نبضها التراث

حين تغني الذاكرة: جمالية أغاني الأطفال الشعبية في الإمارات ووظيفتها الثقافية

تحت رعاية رئيس الدولة.. جائزة الشيخ زايد للكتاب تعلن أسماء الفائزين في دورتها الـ20

طيران الإمارات تحتفي بأسبوع العلاقات الإماراتية - الكويتية

طيران الإمارات تحتفي بأسبوع العلاقات الإماراتية - الكويتية

ملحنون ومؤلفون موسيقيون: الأغنية الإماراتية الكويتية جسر الإبداع الخليجي

المنتدى الإعلامي الإماراتي الكويتي يستعرض العلاقات التاريخية وآفاقها

الأغنية الإماراتية.. صوت الهوية ونبض الوطن

الأوبريت الوطني يجسد روح الانتماء ويعزف على أوتار الأصالة

في يوم اللغة.. أين نحن؟

الأغاني الإماراتية.. مساراتها الأولى ومصادرها

الفن الغنائي الإماراتي.. بحثٌ عن طريق

«مبادرة عام المجتمع» تطلق «أغنية يوم الميلاد الإماراتية»

الشتائم ليست نقداً

برامج مكتبة محمد بن راشد في يوليو عامرة بالثقافة والعروض الإبداعية